Найбольш чаканыя шоу ў Парыжы прама зараз

Тэатр Ларэта

Шукаеце ідэальнае шоу для наступнай паездкі ў Парыж, але не ведаеце, якое выбраць з мноства прапаноў сталіцы? Ці ведаеце вы, што кожны вечар у Парыжы праходзіць больш за 300 розных шоу, ад вялікіх класічных да самых смелых твораў? Адкрыйце для сябе ў гэтым артыкуле падборку самых папулярных шоу на дадзены момант, а таксама ўсю практычную інфармацыю па браніраванні квіткоў.

Агляд асноўных выстаў, якія праходзяць у Парыжы

Танцор у чырвоным уборы стаіць у шырока прысядаючай позе з паднятай рукой на карычневым фоне.

Парыж зараз кіпіць тэатральнай дзейнасцю. Вялікія сцэны распрададзеныя, і такія пастаноўкі, як «Кароль Леў», які працягвае захапляць гледачоў у тэатры «Могадор», а «Гамільтан» усё яшчэ хіт у тэатры «Шатле». Што да класічнага тэатра, то «Камеды Франсэз» прапануе сваю класіку ў новай інтэрпрэтацыі, а прыватныя тэатры сканцэнтраваны на арыгінальных творах з такімі хэдлайнерамі, як Фабрыс Лукіні і Катрын Фро, якія кожны вечар збіраюць натоўпы.

Спіс спектакляў, якія абавязкова трэба паглядзець

Вось пастаноўкі, якія зараз выклікаюць ажыятаж у сталіцы.

Зорныя мюзіклы:

  • «Mamma Mia!» у тэатры Эдуар VII зачароўвае сваімі хітамі ABBA і заразлівай энергіяй
  • Дзесяць запаведзяў вяртаюцца ў мадэрнізаванай версіі з новымі аранжыроўкамі Паскаля Обіспа
  • Шоу жахаў Рокі на Ліда-дэ-Пары для аматараў культавых шоу

Балет і опера:

  • Жызэль у Пале Гарнье прапануе пераасэнсаваную версію класікі
  • «Лебядзінае возера» ў Палацы кангрэсаў з арыгінальнай харэаграфіяй Марыуса Петыпа
  • «Вестала» ў Оперы Бастыліі грандыёзна вяртаецца пасля 150-гадовай адсутнасці

Безумоўныя каштоўнасці тэатра:

  • Вечар Іанеска ў тэатры дэ ла Юшэт з «Лысай сапрана» і «Урокам»
  • Творы тэатра «Камеды Франсэз», якія пераасэнсоўваюць вялікую класіку

Арыгінальны вопыт:

  • Paris je t'aime у Nouvelle l'Ève, каб адкрыць для сябе дух парыжскага кабарэ
  • Канцэрты ў Сент-Шапель ва ўнікальным архітэктурным асяроддзі

Гэтыя шоу задаволяць любы густ і бюджэт. Абавязкова браніруйце квіткі загадзя, бо многія з іх раскупляюцца за некалькі тыдняў.

Ключавыя даты і расклад выступаў

Парыжская праграма распаўсюджваецца на працягу ўсяго года, з некаторымі асабліва насычанымі перыядамі. Пачатак года пачынаецца з фестывалю «Дысней на лёдзе» на «Адыдас Арэне» з 2 па 12 студзеня, а затым у канцы студзеня адбудзецца «Чырвоныя чаравікі» ў «Казіно дэ Парыж».

Вясна прыносіць шмат новых пастановак: «Анегін» ідзе ў Оперы Гарнье з лютага па сакавік, а «Вострыя козырькі» ідуць у Сене на працягу ўсяго сакавіка. Красавік становіцца паваротным момантам з прыходам Алекса Лутца ў Цырк д'Івер і «Дон Карласа» ў Оперу Бастыліі.

Восень 2025 года абяцае быць выключнай. У кастрычніку ў тэатры «Сена Музыкале» адбудзецца «Лебядзінае возера», а Гамлет » — «Лаўрэт». Святкаванне канца года абяцае быць уражлівым: на працягу снежня ў Оперным касцёле Бастыліі адбудзецца «Нотр-Дам дэ Пары», а ў Шатле — «Клетка дурняў».

Асаблівасці і арыгінальнасць, якія нельга прапусціць

Парыжская сцэна вылучаецца нечаканымі супрацоўніцтвамі і тэхнічнымі інавацыямі. «Dior Dresses the Nights» у Палацы кангрэсаў спалучае Рымскую оперу з французскай высокай модай, а касцюмы распрацавала Марыя Грацыя К'юры. Рэдкая сустрэча неакласічнага балета і сучаснай моды.

Што да тэхналагічнага боку, у спектаклі «Беласнежка і сем гномаў» у тэатры «Гатэ Манпарнас» выкарыстоўваюцца галаграмы і мапінг, каб пераасэнсаваць класічную казку. Візуальныя эфекты цалкам змяняюць традыцыйнае ўяўленне пра музычны тэатр.

Адаптацыі таксама нечаканыя. «Чорныя легенды» ў тэатры «Бобіна» ў 37 сцэнах афраамерыканскай музыкі перадаюць стагоддзе, спалучаючы соўл, госпел і хіп-хоп у відовішчным фармаце. Тым часам «Шоу жахаў Рокі» ў парыжскім Лідо сканцэнтравана на непасрэдным узаемадзеянні з публікай, што з'яўляецца адметнай рысай гэтага музычнага культу.

Інавацыі дасягаюць нават гістарычных месцаў. Штодзённыя канцэрты ў Сент-Шапель ператвараюць гэты гатычны помнік у інтымную музычную прастору. Гэты падыход асвяжае парыжскі культурны , адыходзячы ад звычайных умоўнасцей.

Разнастайнасць жанраў для любой аўдыторыі

Парыж сапраўды прапануе што-небудзь на любы густ і ўзрост. Аматары класічнага тэатра могуць наведаць тэатр «Камеды Франсэз» з «Самагубцам» — фарсавым хітом, які будзе хітом да лютага. Што да мюзіклаў, то «Кароль Леў» вернецца ў Шатле ў 2026 годзе, а «Прыгажосць» — у Сене Музыкале ў канцы 2025 года.

Для аматараў танцаў праграма насычаная. «Dance Me» ператварае тэксты Леанарда Коэна ў джазавы балет у Шатле, а «Giselle» зачароўвае Палац кангрэсаў у студзені. Хіп-хоп таксама знаходзіць сваё месца ў батлах і гарадскіх выступах падчас парыжскага фестывалю l'Été.

Камедыя таксама не засталася ўбаку. Чырвоны камедыйны клуб у 11-й акрузе рэгулярна прапануе стэнд-ап камедыі, а ў маі ў тэатры «Бобіна» праходзіць Парыжскі фестываль камедыі. Нават цырк выклікае ажыятаж сваім спектаклем «Картэа» ад Cirque du Soleil на арэне Accor у лістападзе.

Дзякуючы такой разнастайнасці кожны знойдзе тое, што шукае, няхай гэта будзе прагулка з сям'ёй, сябрамі ці ўдваіх.

Знакавыя месцы парыжскай сцэны

Парыж поўны легендарных пляцовак, якія прымушаюць сэрца культурнай сталіцы біцца часцей. Кожны тэатр распавядае сваю гісторыю і прапануе гледачам унікальныя ўражанні.

Опера Гарнье застаецца храмам парыжскай оперы. У гэтым палацы XIX стагоддзя праводзяцца найвялікшыя оперныя і балетныя пастаноўкі. Яго раскошная архітэктура і столь, распісаная Шагалам, робяць яго выключнай пляцоўкай.

Тэатр «Могадор» вядомы сваімі відовішчнымі мюзікламі. Гэтая пляцоўка на 1600 месцаў у 9-й акрузе рэгулярна прымае самыя чаканыя пастаноўкі сучаснасці. Яго выдатная акустыка і прасторная сцэна дазваляюць праводзіць відовішчныя пастаноўкі.

Для маштабных канцэртаў і мерапрыемстваў эталонам з'яўляецца Accor Arena Bercy. Гэтая пляцоўка на 20 000 месцаў прымае самыя прэстыжныя міжнародныя турнэ. Яе эклектычная праграма вар'іруецца ад року да сямейных шоу.

«Фолі-Бержэр» працягвае традыцыі парыжскіх музычных залаў з 1869 года. Гэта гістарычная пляцоўка ў 9-й акрузе прапануе мноства рэвю, канцэртаў і розных шоу. Яго атмасфера ў стылі Бель-Эпок усё яшчэ такая ж захапляльная, як і раней.

«Парыжская сцэна», размешчаная на вуліцы Рышэ, прадстаўляе новае пакаленне парыжскіх тэатраў. Гэтая універсальная пляцоўка, якая разлічана на 154–315 месцаў і рэжысёра Джымі Леві, робіць акцэнт на разнастайнасці. Тут паказваюць сучасныя тэатральныя пастаноўкі, стэндап-камедыі, музычныя шоу і сямейныя пастаноўкі. Тут таксама працуе Парыжскі камедыйны клуб і праводзяцца такія мерапрыемствы, як «Le FIEALD», які ўжо больш за 30 гадоў адкрывае новыя таленты.

тэатр Лаўрэт, сканцэнтраваны на інавацыях і блізкасці да публікі . Гэтая разнастайнасць дазваляе Парыжу захоўваць свой статус сусветнай сталіцы жывых выступаў.

Але калі гэтыя месцы такія жывыя, то гэта перш за ўсё дзякуючы тым, хто іх натхняе. За кожнай заслонай захопленыя артысты і рэжысёры ўкладваюць сваю энергію і творчасць, нараджаючы спектаклі, якія трапляюць у загалоўкі газет.

У цэнтры ўвагі мастакі і рэжысёры

Парыжская сцэна зараз ззяе дзякуючы творцам, якія пашыраюць межы свайго мастацтва. Кожны з гэтых мастакоў прыўносіць сваё ўнікальнае бачанне і змяняе тэатральны досвед.

Жаэль Памера выклікае сенсацыю ў тэатры «Théâtre de la Porte Saint-Martin» сваёй пастаноўкай «Казкі і легенды». Гэты рэжысёр, вядомы сваім сучасным падыходам да тэатра, пераасэнсоўвае традыцыйныя гісторыі з уласным унікальным мастацкім почыркам.

У гэтым сезоне на танцавальным фронце вылучаецца некалькі імёнаў. Анджэлін Прэльжокаж і Джорджыа Манчыні сумесна працуюць над балетам «Dior habille les nuits», які спалучае моду і сучасную харэаграфію. Элеанора Абаньята, культавая фігура ў танцы, выконвае ролю Нокс у гэтай арыгінальнай пастаноўцы.

Палац Гарнье абапіраецца на вопыт Патрыса Барта і Эжэна Палякова, каб абнавіць «Жызэль». Гэтыя два прафесіяналы працуюць над мадэрнізацыяй гэтага класічнага твора, захоўваючы пры гэтым яго сутнасць.

Арэльен Боры прапануе іншы падыход у тэатры «Théâtre de la Ville» са сваёй пастаноўкай «Invisibili». Гэтае тварэнне натхнёнае Палерма і фрэскай XV стагоддзя. Ён супрацоўнічае з сіцылійскімі мастакамі: чатырма танцорамі, спеваком і музыкам, якія ўвасабляюць гэтае мастацкае бачанне ў жыццё.

У гэтым годзе з'явіліся і іншыя вядомыя асобы. Адама Дыёп, Крысцін Анго, Пенелопа Баж'ё і Канстанс Дэбрэ пакідаюць свой след на культурнай сцэне Парыжа і яго прыгарадаў, асабліва ў Нантэры і Бабіньі.

Гэтых творцаў аб'ядноўвае адна рыса: яны адважваюцца змешваць жанры. Тэатр, танец, музыка і выяўленчае мастацтва аб'ядноўваюцца ў іх працах, каб стварыць унікальны вопыт.

Але акрамя творчасці артыстаў, рэпутацыю гэтых шоу фарміруе таксама рэакцыя публікі і крытычны прыём. Дык якія ж хіты захапляюць сталіцу і натхняюць гледачоў?

Папулярныя і крытычныя поспехі: што кажа грамадскасць

У парыжскай публікі ёсць свае ўлюбёнцы, і гэта відаць. Квіткі на некаторыя спектаклі раскупляюцца вечар за вечарам, а іншыя ледзь запаўняюць свае пляцоўкі.

Узначальвае хіт-парады «Кароль-Сонца», які грандыёзна вяртаецца ў Парыжскі тэатр. Гэты мюзікл 20-гадовай даўніны дагэтуль з'яўляецца хітом дзякуючы настальгіі і хітам, якія мы дагэтуль напяваем. Публіка любіць зноў адкрываць для сябе гэтыя мелодыі, якія адзначылі цэлае пакаленне.

Сярод новых рэлізаў, якія маюць поспех, хітом з'яўляецца «Пашпарт» Алексіса Міхаліка ў тэатры «Рэнесанс». Публіка высока ацэньвае сучасны погляд на пошукі ідэнтычнасці ў выкананні вядомых акцёраў. Рэклама з вуснаў у вусны набірае абароты.

Бульварныя камедыі застаюцца надзейным выбарам. «Вытанчаная сітуацыя» ў тэатры Nouveautés прыцягвае гледачоў сваім зорным акцёрскім складам: Кевінам Разі, Жэрарам Дармонам, Клатыльдай Куро і Максам Бублілем. Гэта спалучэнне гумару і хэдлайнераў супакойвае гледачоў.

Для аматараў больш сучасных шоу «En Masse» ад кампаніі Circa ў Філармоніі — сапраўдная сенсацыя. Гэты ультрасучасны цырк спалучае ў сабе танец, акрабатыку і электронную музыку. Водгукі захопленыя, а публіка зачараваная гэтым смелым мастацкім падыходам.

Такія спасылкі на «Лебядзінае возера» ў Палацы кангрэсаў працягваюць прыцягваць увагу. Гэты класічны балет у суправаджэнні аркестра прыцягвае адданую публіку, якая шукае традыцыйнай мастацкай дасканаласці.

Што да камедыйнага мастацтва, то Рыкі Джэрвейс на «Акор Арэне» выклікаў вялікі ажыятаж. Яго шоу «Смяротнасць» з нецярпеннем чакаюць прыхільнікі яго едкага брытанскага гумару, хоць яно і прызначана для дарослай аўдыторыі.

Гэтыя поспехі паказваюць, што парыжская публіка шануе як надзейныя каштоўнасці, так і арыгінальныя творы, пры ўмове, што якасць ёсць.

Балетны спектакль на сцэне з балерынай у скачку. Аркестр і дырыжор. Чырвоныя фіранкі і дэкаратыўны дэкор.
тэатрам «Ларэта» 13 кастрычніка 2025 г.
Шукаеце спектакль ці цікавіцеся, якія розныя формы забаў існуюць? Свет жывых выступаў уключае больш за дзясятак буйных мастацкіх сем'яў, кожная з якіх ахоплівае мноства жанраў і паджанраў. У гэтым артыкуле мы разгледзім асноўныя катэгорыі выступаў, ад класічнага тэатра да новых мультымедыйных формаў, каб дапамагчы вам лепш арыентавацца.
тэатрам «Ларэта» 18 верасня 2025 г.
Вы, напэўна, ужо сутыкаліся з падобнай сцэнай: ваша 5-гадовае дзіця пачынае крутіцца пасля 20 хвілін спектакля, або ваш падлетак дэманстратыўна ўздыхае падчас занадта доўгай пастаноўкі. Тым не менш, гэтыя ж дзеці могуць не адрывацца ад сваіх тэлефонаў, дык чаму б не збалансаваная камедыйная пастаноўка?
Касцюмы зялёнага тэатра
Аўтар тэатра Ларэта 3 ліпеня 2025 года
Паміж гісторыяй Мольера і папулярных традыцый выявіце, чаму зялёныя мядзведзі ў свеце тэатра. Праклятае забабоны ці колер?
Ад тэатра Ларэта 22 чэрвеня 2025 г.
Avignon Off 2025
Выгляд горада Авіньён падчас свайго фестывалю
Аўтар тэатра Ларэта 3 чэрвеня 2025 г.
Laurette Théâtre вярнуўся на легендарны фестываль Avignon Off для свайго 59 -га выдання з багатай праграмай!
Ад тэатра Ларэта 2 мая 2025 г.
Адкрыйце для сябе ўсё, што трэба ведаць пра фестываль Avignon 2025: Даты і браніраванне месцаў у Ларэце Тэтрэ, каб атрымаць асалоду ад гэтай падзеі!
Ад тэатра Ларэта 31 сакавіка 2025 года
Праванс, яго непераадольны шарм, Сонца і фестываль Авіньёна, так шмат прычын прыйсці і застацца ў сталіцы тэатра
Па сайце LT 3 сакавіка 2025 г.
Штучны інтэлект (AI) ёсць усюды. Галасавыя памочнікі ў нашых алгарытмах тэлефонаў, якія рэкамендуюць фільмы, яна паступова запрашае сябе ў паўсядзённае жыццё. Для некаторых гэта з'яўляецца сінонімам інавацый і прагрэсу. Для іншых ён выклікае праблемы, асабліва на яго ўплыў на занятасць, творчасць і нават чалавечыя адносіны. Такім чынам, гэтая тэхналагічная рэвалюцыя, якая засмучае нашы адносіны да свету, можа толькі натхніць тэатр, мастацтва, якое сілкуецца ў эфіры, каб паставіць пад сумнеў наша грамадства. Калі AI запрашае сябе на сцэну ... але не так, як уяўляецца, можна падумаць, што ІІ ў тэатры азначае робатаў на сцэне ці дыялогах, якія цалкам генеруюцца алгарытмамі. Аднак аўтары і рэжысёры не з гэтага боку. Штучны інтэлект становіцца перш за ўсё крыніцай натхнення для свету відовішча, падставай для вывучэння універсальных тэм, такіх як зносіны, канфлікты паміж пакаленнямі і месца чалавека ў свеце, які змяняецца. Тэатр, як люстэрка нашых сучасных праблем, менш зацікаўлены ў тэхналагічным майстэрстве, чым у ўзрушэннях, якія яны правакуюць у нашым жыцці. Гісторыі, якія вынікаюць з яго, часта адліваюцца гумарам і роздумам, таму што за меркаванай халоднасцю машын хаваюць вельмі чалавечыя пытанні. Ці з'яўляецца штучны інтэлект, прадмет захапляльнага відовішча для грамадскасці, чаму штучны інтэлект робіць такі добры прадмет шоу? Па -першае, таму што гэта ў аснове навін. Мы гаворым пра гэта ў сродках масавай інфармацыі, мы абмяркоўваем у кафэ, і ўсе маюць сваё меркаванне па гэтым пытанні. Гэта тэма, якая кідае выклік і ўплывае на ўсе пакаленні, бо выклікае глыбокія пытанні пра нашу будучыню. Тады AI - выдатны рычаг апавядання, каб супрацьстаяць розным бачанням свету. Адна з асноўных напружанняў вакол гэтай тэхналогіі заключаецца ў неадпаведнасці паміж тымі, хто, натуральна, прымае яе, і тымі, хто глядзіць на яе са скептыцызмам. Гэты шок для пакаленняў - залаты шахта для драматургаў, які можа прыцягнуць смешныя і кранальныя сітуацыі. Нарэшце, штучны інтэлект у тэатры дазваляе адкрыць дэбаты, не будучы занадта дыдактычнымі. Дзякуючы камедыі, драме ці сатырычнай творы, яна падштурхоўвае гледача, каб задаць пытанні, не ствараючы ўражання аб наведванні канферэнцыі. Менавіта гэты тонкі баланс паміж забавамі і разважаннямі робіць гэтыя шоў такімі актуальнымі. "Ados.com: Штучны інтэлект", камедыя пакаленняў, якая не прапусціць ідэальны прыклад таго, як AI можа быць выкарыстаны ў тэатры, - гэта новая п'еса "Ados.com: штучны інтэлект", які пераносіцца вар'ятам. Гэта шоў этапы Кевін і яго маці, ужо вядомыя грамадству дзякуючы поспеху ados.com. У гэтай новай авантуры яны сутыкаюцца з новымі штодзённымі сітуацыямі: стаць рэперам, кіраваць хатнімі заданнямі, вучыцца кіраваць аўтамабілем ... але перш за ўсё яны павінны мець справу з новымі тэхналогіямі, якія ўварваюцца ў іх паўсядзённае жыццё. Калі загаловак ставіцца да ІІ, не столькі казаць пра робатаў, колькі праілюстраваць непаразуменні паміж пакаленнямі. Штучны інтэлект становіцца агульнай ніткай, каб наблізіцца да універсальных тэм з гумарам: як маладыя людзі ўспрымаюць тэхналогіі? Чаму бацькам часам цяжка ісці ў нагу? І перш за ўсё, мы можам усё яшчэ зразумець адзін аднаго ў лічбавую эпоху? Рэжысёр Жан-Батыст Мазаер і інтэрпрэтаваны Себ Маціяй і Ізабэль Віранін, шоў гуляе на кантраст паміж маці, перапоўненай новымі лічбавымі выкарыстаннямі, і яе сынам, цалкам пагружаным у гэты звязаны свет. Паміж непаразуменнямі і смачнымі дыялогамі, спектакль абяцае ўспышкі смеху і прыгожая доза разважанняў аб нашых адносінах да тэхналогій. AI і тэатр, перспектыўны дуэт. Шоў па штучным інтэлекце можа стаць захапляльным прадметам, які можна падысці, а не столькі для свайго тэхналагічнага подзвігу, колькі для пытанняў, якія ён выклікае. Праз такія шоу, як "Ados.com: штучны інтэлект", гэта становіцца спосабам пагаварыць пра наш час, нашы сумневы і нашы надзеі. Паміж смехам і ўсведамленнем гэтыя творы нагадваюць нам, што, нягледзячы на ​​ўсюдыіснасць машын, заўсёды чалавек распавядае лепшыя гісторыі.
Чалавек на дошках тэатра
Па сайце LT 4 лютага 2025 г.
Адкрыйце для сябе якасці тэатральнай імправізацыі і навошта спакусіць унікальнае шоу ў тэатры!
ад Site LT 30 снежня 2024 г
Даследуйце адну з найвялікшых класікаў тэатральнай сцэны і літаратуры: Дон Жуана Мальера. Паміж адаптацыямі і рэадаптацыямі, нанова адкрыйце для сябе Сусвет.
Больш паведамленняў