Найбольш чаканыя шоу ў Парыжы ў цяперашні час

Парыж зараз кіпіць тэатральнай дзейнасцю. Буйныя сцэны запоўненыя пастаноўкамі, такімі як «Кароль Леў», які працягвае захапляць гледачоў у тэатры «Могадор», а «Гамільтан» усё яшчэ карыстаецца вялікім поспехам у тэатры «Шатле». Што да класічнага тэатра, то «Камеды Франсэз» прапануе свае класічныя п'есы ў новых інтэрпрэтацыях, а прыватныя тэатры сканцэнтраваны на арыгінальных пастаноўках з удзелам такіх вядомых імёнаў, як Фабрыс Лукіні і Катрын Фро, якія кожны вечар збіраюць натоўпы.

Спіс спектакляў, якія абавязкова трэба паглядзець

Вось пастаноўкі, якія зараз выклікаюць ажыятаж у сталіцы.

Зорныя мюзіклы:

• «Mamma Mia!» у тэатры Эдуар VII зачароўвае сваімі хітамі ABBA і заразлівай энергіяй
• Дзесяць запаведзяў вяртаюцца ў мадэрнізаванай версіі з новымі аранжыроўкамі Паскаля Обіспа
• Шоу жахаў Рокі на Ліда-дэ-Пары для аматараў культавых шоу

Наконт балета і оперы:

• Жызэль у Пале Гарнье прапануе пераасэнсаваную версію класікі
• «Лебядзінае возера» ў Палацы кангрэсаў з арыгінальнай харэаграфіяй Марыуса Петыпа
• «Весталка» ў оперы Бастылія вяртаецца пасля 150 гадоў адсутнасці

Надзейныя ўлюбёнцы тэатра:

• Вечар Іанеска ў тэатры дэ ла Юшэт з «Лысай сапрана» і «Урокам»
• Творы тэатра «Камеды Франсэз» у стылі пераасэнсавання вялікай класікі

Арыгінальны вопыт:

• Paris je t'aime у La Nouvelle l'Ève, каб адкрыць для сябе дух парыжскага кабарэ
• Канцэрты ў Сент-Шапель ва ўнікальным архітэктурным асяроддзі

Гэтыя шоу задаволяць любы густ і бюджэт. Не забудзьцеся браніраваць квіткі загадзя, бо многія з іх раскупляюцца за некалькі тыдняў.

Ключавыя даты і расклад выступаў

Парыжская праграма ахоплівае ўвесь год, з некаторымі асабліва насычанымі перыядамі. Год пачынаецца з урагану з Disney on Ice на Adidas Arena з 2 па 12 студзеня, а затым «Чырвоныя чаравікі» ў Casino de Paris у канцы студзеня.

Вясна прыносіць мноства новых пастановак: «Анегін» ідзе ў Оперы Гарнье з лютага па сакавік, а «Вострыя козырькі» ідуць у тэатры «La Seine Musicale» на працягу ўсяго сакавіка. Красавік становіцца паваротным момантам з прыходам Алекса Лутца ў Цырк д'Івер і «Дон Карласа» ў Оперу Бастыліі.

Восень 2025 года абяцае быць выключнай. У кастрычніку ў тэатры «La Seine Musicale» адбудзецца «Лебядзінае возера», а ў тэатрах «Shâtelet» і «Théâtre Laurette» — « Гамлет ». Святочны сезон абяцае відовішчныя пастаноўкі з «Notre-Dame de Paris» у Оперным тэатры Бастыліі на працягу снежня і «La Cage aux Folles» у тэатры «Châtelet».

Унікальныя асаблівасці і арыгінальнасць, якія нельга прапусціць

Парыжская сцэна вылучаецца нечаканымі супрацоўніцтвамі і тэхнічнымі інавацыямі. «Dior Dresses the Nights» у Палацы кангрэсаў спалучае Рымскую оперу з французскай высокай модай, у касцюмах — дызайн Марыі Грацыі К'юры. Рэдкая сустрэча неакласічнага балета і сучаснай моды.

Што да тэхналогій, то ў спектаклі «Беласнежка і сем гномаў» у тэатры «Гаітэ Манпарнас» выкарыстоўваюцца галаграмы і праекцыйнае мапінгаванне, каб пераасэнсаваць класічную казку. Візуальныя эфекты цалкам змяняюць традыцыйны музычны тэатральны вопыт.

Адаптацыі таксама нечаканыя. «Чорныя легенды» ў тэатры «Бобіна» апісваюць стагоддзе афраамерыканскай музыкі ў 37 сцэнах, спалучаючы соўл, госпел і хіп-хоп у відовішчным фармаце. Тым часам «Шоу жахаў Рокі» на Лідо ў Парыжы робіць акцэнт на непасрэдным узаемадзеянні з аўдыторыяй, што характэрна для гэтага музычнага культу.

Інавацыі дасягаюць нават гістарычных месцаў. Штодзённыя канцэрты ў Сент-Шапель ператвараюць гэты гатычны помнік у інтымную музычную прастору. Гэты падыход абнаўляе парыжскі культурны , парушаючы традыцыі.

Разнастайнасць жанраў для любой аўдыторыі

Парыж сапраўды прапануе што-небудзь на любы густ і ўзрост. Аматары класічнага тэатра могуць наведаць тэатр «Камеды Франсэз» на хітовую бурлеск-камедыйную пастаноўку «Самагубца», якая ідзе да лютага. Што да музычнага тэатра, то «Кароль Леў» грандыёзна вяртаецца ў тэатр «Шатле» ў 2026 годзе, а «Прыгажосць» — у тэатр «Сена Музыкаль» у канцы 2025 года.

Для аматараў танцаў праграма насычаная. «Dance Me» ператварае тэксты песень Леанарда Коэна ў джазавы балет у тэатры «Шатле», а «Жызэль» зачароўвае публіку ў Палацы кангрэсаў у студзені. Хіп-хоп таксама знаходзіць сваё месца ў батлах і гарадскіх выступах падчас парыжскага фестывалю l'Été.

Гумар таксама квітнее. Чырвоны камедыйны клуб у 11-й акрузе рэгулярна праводзіць стэнд-ап камедыйныя выступы, а ў маі ў тэатры «Бобіна» праходзіць Парыжскі фестываль камедыі. Нават цырк робіць фурор сваім спектаклем «Corteo» ад Cirque du Soleil на арэне Accor у лістападзе.

Дзякуючы такой разнастайнасці кожны знойдзе сабе занятак даспадобы, няхай гэта будзе сямейны адпачынак, паездка з сябрамі ці рамантычнае падарожжа.

Культавыя месцы парыжскай сцэны

Парыж поўны легендарных пляцовак, якія прымушаюць сэрца культурнай сталіцы біцца. Кожны тэатр распавядае сваю гісторыю і прапануе сваім гледачам унікальны вопыт.

Опера Гарнье застаецца храмам парыжскай оперы. У гэтым палацы XIX стагоддзя праводзяцца найвялікшыя оперныя і балетныя пастаноўкі. Яго раскошная архітэктура і столь, распісаная Шагалам, робяць яго выключнай пляцоўкай.

Тэатр «Могадор» вядомы сваімі ўражлівымі мюзікламі. Гэтая пляцоўка на 1600 месцаў у 9-й акрузе рэгулярна прадстаўляе самыя чаканыя пастаноўкі сучаснасці. Яго выдатная акустыка і прасторная сцэна дазваляюць праводзіць грандыёзныя пастаноўкі.

Для маштабных канцэртаў і мерапрыемстваў эталонам з'яўляецца Accor Arena ў Берсі. Гэтая пляцоўка на 20 000 месцаў прымае самыя прэстыжныя міжнародныя турнэ. Яе эклектычная праграма вар'іруецца ад року да сямейных шоу.

«Фолі-Бержэр» працягвае традыцыі парыжскіх музычных залаў з 1869 года. Гэта гістарычная пляцоўка ў 9-й акрузе прапануе мноства рэвю, канцэртаў і разнастайных шоу. Атмасфера Бель-Эпок працягвае захапляць публіку.

«Парыжская сцэна», размешчаная на вуліцы Рышэ, прадстаўляе новае пакаленне парыжскіх тэатраў. Гэтая адаптыўная пляцоўка, разлічаная на 154–315 месцаў, пад кіраўніцтвам Джымі Леві, падкрэслівае разнастайнасць. Тут прадстаўлены сучасны тэатр, стэндап-камедыі, мюзіклы і пастаноўкі для ўсёй сям'і. Тут таксама праходзяць Парыжскі камедыйны клуб і такія мерапрыемствы, як «Le FIEALD», які ўжо больш за 30 гадоў прадстаўляе новыя таленты.

Кожная пляцоўка распрацавала сваю ўласную ідэнтычнасць. Некаторыя надаюць прыярытэт прэстыжу і традыцыям, а іншыя, як, напрыклад, тэатр Лаўрэт . Гэтая разнастайнасць дазваляе Парыжу захоўваць свой статус сусветнай сталіцы жывых выступаў.

Але калі гэтыя месцы такія жывыя, то гэта ў першую чаргу дзякуючы тым, хто ўвасабляе іх у жыццё. За кожнай паднятай заслонай захопленыя артысты і рэжысёры ўкладваюць сваю энергію і творчасць, нараджаючы спектаклі, якія трапляюць у загалоўкі газет.

У цэнтры ўвагі мастакі і рэжысёры

Парыжская сцэна зараз ззяе дзякуючы творцам, якія пашыраюць межы свайго мастацтва. Кожны з гэтых мастакоў прыўносіць сваё ўнікальнае бачанне і змяняе тэатральны досвед.

Жаэль Памера выклікае сенсацыю ў тэатры «Théâtre de la Porte Saint-Martin» сваёй пастаноўкай «Казкі і легенды». Гэты рэжысёр, вядомы сваім сучасным падыходам да тэатра, пераасэнсоўвае традыцыйныя гісторыі са сваім адметным мастацкім почыркам.

У гэтым сезоне на танцавальным фронце вылучаецца некалькі імёнаў. Анджэлін Прэльжокаж і Джорджыа Манчыні сумесна працуюць над балетам «Dior Dresses the Nights», які спалучае моду і сучасную харэаграфію. Элеанора Абаньята, культавая фігура ў танцы, увасабляе вобраз Нокс у гэтым арыгінальным творы.

Палац Гарнье абапіраецца на вопыт Патрыса Барта і Эжэна Палякова, каб абнавіць «Жызэль». Гэтыя два прафесіяналы працуюць над мадэрнізацыяй гэтага класічнага твора, захоўваючы пры гэтым яго сутнасць.

Арэльен Боры прапануе іншы падыход у тэатры «Théâtre de la Ville» са сваёй пастаноўкай «Invisibili». Гэтае твор натхнёна Палерма і фрэскай XV стагоддзя. Ён супрацоўнічае з сіцылійскімі мастакамі: чатырма танцорамі, спеваком і музыкам, якія ўвасабляюць гэтае мастацкае бачанне ў жыццё.

У гэтым годзе з'яўляюцца і іншыя вядомыя асобы. Адама Дыёп, Крысцін Анго, Пенелопа Баж'ё і Канстанс Дэбрэ пакідаюць свой след на парыжскай культурнай сцэне і ў прыгарадах, асабліва ў Нантэры і Бабіньі.

Гэтых творцаў аб'ядноўвае агульная рыса: яны адважваюцца змешваць жанры. Тэатр, танец, музыка і выяўленчае мастацтва пераплятаюцца ў іх працах, ствараючы ўнікальны вопыт.

Але акрамя творчасці артыстаў, рэпутацыю гэтых шоу фарміруе таксама рэакцыя публікі і крытычны прыём. Дык якія ж хіты захапляюць сталіцу і выклікаюць энтузіязм у публікі?

Папулярныя і крытычныя поспехі: што любіць публіка

У парыжскай публікі ёсць свае ўлюбёнцы, і гэта відаць. Квіткі на некаторыя спектаклі раскупляюцца вечар за вечарам, а іншыя ледзь запаўняюць свае пляцоўкі.

На вяршыні рэйтынгу папулярнасці знаходзіцца «Кароль-Сонца», які грандыёзна вяртаецца ў Парыжскі тэатр. Гэты мюзікл 20-гадовай даўніны дагэтуль з'яўляецца хітом дзякуючы настальгіі і запамінальным мелодыям, якія мы напяваем і сёння. Публіка любіць зноў адкрываць для сябе гэтыя мелодыі, якія вызначылі цэлае пакаленне.

Сярод новых спектакляў, якія карыстаюцца вялікай папулярнасцю, «Пашпарт» Алексіса Міхаліка ў Тэатры Рэнесансу мае вялікі поспех. Гледачы высока ацэньваюць сучасны падыход да пошуку ідэнтычнасці, увасоблены ў жыццё вядомымі акцёрамі. Вусная рэклама творыць цуды.

Лёгкія камедыі застаюцца надзейным выбарам. «Вытанчаная сітуацыя» ў тэатры «Новыя» прыцягвае гледачоў сваім зорным акцёрскім складам: Кевінам Разі, Жэрарам Дармонам, Клатыльдай Куро і Максам Бублілем. Гэта спалучэнне гумару і вядомых імёнаў супакойвае гледачоў.

Для тых, хто аддае перавагу больш сучасным выступленням, сапраўднай сенсацыяй стане пастаноўка «En Masse» трупы Circa ў Філармоніі. Гэты ультрасучасны цырк спалучае ў сабе танец, акрабатыку і электронную музыку. Рэцэнзіі захопленыя, а гледачы зачараваныя гэтым смелым мастацкім падыходам.

Класічныя балеты, такія як «Лебядзінае возера» ў Палацы кангрэсаў, працягваюць збіраць натоўпы. Гэты спектакль у суправаджэнні аркестра прыцягвае адданую публіку, якая шукае традыцыйнай мастацкай дасканаласці.

Што да камедыйнага фронту, то выступ Рыкі Джэрвейса на Accor Arena выклікаў вялікі ажыятаж. Яго шоу «Смяротнасць» з нецярпеннем чакаюць прыхільнікі яго едкага брытанскага гумару, хоць яно і арыентавана на дарослай аўдыторыі.

Гэтыя поспехі паказваюць, што парыжская публіка шануе як правераныя каштоўнасці, так і арыгінальныя творы, пры ўмове, што якасць ёсць.